有人说，这个世界最永恒的是：性、酒、艺术；这个世界最短暂的也是性、酒、艺术——性爱的高潮、酒后的酣醉、艺术的灵感。酒与艺术如此密不可分，以至于在任何时间、任何地点、任何人杯中都会产生不同激情。
“艺术＋酒”到底是什么呢？世界五大酒庄Chateau Mouton Rothschild的主人菲利浦·德·罗思柴尔德男爵的答案可能是“历史”，他在1924年邀请招贴画家Jean Carlu设计标签，开创葡萄酒标签艺术化设计的先河；意大利常青艺术协会的答案可能是“水”，他们每年都邀请艺术家来到托斯卡纳区及锡耶那省进行艺术创作，最近一次的主题是“艺术+酒=水”；而中国宋庄默默无名的艺术家可能认为是“
生活”，对他们来说，平日里闷在工作室搞创作，天黑了三五成群出来喝酒聊天是最大享受。
Perrier-Jouet瓶身的银莲花设计是Emile Gallé的杰作。 设计的魅力让酒变得更有“滋味”，酒瓶不是单纯的器皿，也是酒的一部分。1902年，毕业于Ecole de Nancy艺术学院的玻璃艺术大师Emile Gallé为巴黎之花绘制香槟瓶身：一簇簇的花卉图案与香槟的香调呼应，银莲花的气质又与香槟的芳醇与典雅不谋而合。但由于当时技术限制，银莲花无法被大批量复制到香槟瓶身上。
1969年，巴黎之花终将Emile Gallé的杰作完美复制到了瓶身上，推出巴黎之花美丽时光（Belle Epoque）香槟，如同席卷20世纪初的新艺术浪潮，美丽时光带来现代和清新的味道，被爱酒人士和收藏家视为“艺术瑰宝”。
[1] [2] [3] [4] 下一页
| 
